Archive for the ‘ Exposiciones ’ Category

Exposición Remedios Varo en el MUSA (Guadalajara)

Remedios Varo es una de las artistas más influyentes en la historia de la plástica mexicana. Su pintura surrealista y una obra prolífica que abarca no sólo la pintura sino también la escultura y el dibujo.

A 50 años de la muerte de la artista, la muestra es un homenaje póstumo de la pintora europea nacionalizada mexicana. El Museo de Arte Moderno (MAM) junto con el Museo de las Artes de Guadalajara (MUSA) inauguró el día de ayer la exposición titulada “Remedios Varo. La dimensión del pensamiento”.

La muestra reúne 37 óleos y dibujos, libros de la artista y el documental “Remedios Varo: Misterio y revelación” de Tufic Makhlouf.

La exposición se divide en seis núcleos:

-Los textos filosóficos
-La literatura universal
-Ciencia-ficción y alquimia
-El esoterismo
-El mundo interior (Los textos psicológicos)
-Remedios Varo, la autora.

La exposición estará abierta al público en general del 22 de mayo al 30 de agosto, de martes a domingo de 10:00 a 18:00 horas.

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BATMAN a través de la Creatividad Mexicana

Warner Bros en colaboración con el Museo Mexicano del Diseño (MUMEDI) rendirá homenaje a Batman por sus 75 años a través de una exposición en la que 30 creativos de la publicidad y artistas mexicanos trabajarán con la máscara de fibra de vidrio y la capa del ‘Caballero de la Noche’.

En Batman a través de la creatividad mexicana, diseñadores plásticos, gráficos, industriales, tipográficos, ilustradores y arquitectos, unen su talento para crear piezas únicas con referencia a la mitología de Batman. Como parte del compromiso de Warner y el Mumedi un porcentaje del costo de la entrada será donado a la fundación Make a Wish México; una organización sin fines de lucro que tiene como objetivo ayudar a niños con enfermedades mortales. asimismo, las piezas serán subastadas al finalizar el periodo de la exposición y esa recaudación tendrá el mismo fin altruista. Algunos de los participantes de esta exposición son: Estudio BAMF, Bernardo Fernández “Bef”, Christian Pacheco Quijano, Diseño Neko, Heriberto Carbajal Rodela “Mr. Mitote”, José Ricardo García Morales “Kraken”, Enrique Ollervides Uribe, Luis Enrique Pérez Sánchez “Smithe” y Zoveck Estudio, entre otros.

La exhibición ‘BATMAN a través de la Creatividad Mexicana’ podrá ser visitada a partir del 8 de septiembre hasta el 3 de octubre en las instalaciones del MUMEDI, ubicado en el Centro Histórico de la Ciudad de México.

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Design Fest 2011 Guadalajara

Considerado como el evento de diseño multidisciplinario más grande de México, la 5ta edición del Festival Internacional Internacional De Diseño DESIGNFEST 2011 se realizara en Guadalajara Jalisco, del 6 al 8 de Octubre, contando con 12 conferencias, 10 talleres, 3 pasarelas y pabellones dedicados a todas las ramas del diseño teniendo como premisa que el valor del diseño se encuentra en la innovación, en un intento permanente por mostrar el trabajo multidisciplinario y las experiencias profesionales de diseñadores mexicanos y extranjeros.

DESIGNFEST es el punto de encuentro, donde cada año convergen diversos estilos, culturas y formas de diseñar; provocando diálogos, discusiones y asombros; así como experiencias novedosas, a través de formas, estilos, materiales, texturas y colores.

En DESIGNFEST se fusionan la metodología, la creatividad y la técnica de sus ponentes, mostrando el valor del diseño en el mundo.

Durante 4 años, DESIGNFEST ha fomentado el valor de diseñar para otros y no para alimentar el ego; valor para aprender de los diseños arriesgados, los que transforman, que lideran, que señalan un camino que nos gustaría alcanzar y en ocasiones imitar.

DESIGNFEST es el foro internacional donde se han presentado diseñadores de 12 países, algunos consagrados, otros de corta edad o experiencia; pero todos poseen una característica en común: se han atrevido a ser diferentes y diseñan con valor.

Para más información visita: http://www.design-fest.com/

Bazar de Diseño”Ambulante” Segunda Edición

Actualmente existe un boom por los Bazares de Diseño, lo que resulta interesante como propuesta de espacios para dar a conocer el trabajo que actualmente se desarrolla en nuestro País con respecto al Diseño; el único problema que encuentro es que las sedes para los mismos resultan repetitivas y esos espacios terminan por “autolimitarse”. Hay muchísimos Bazares que repiten la misma sede bajo distinto nombre, lo que como consumidor, hasta cierto punto llega a aburrir.

Para Bazar Ambulante resultó un reto demostrar que el Sur de la ciudad de México podría funcionar como un punto de venta, descentralizar la Roma, la Condesa y el Centro era como un volado y afortunadamente comprobamos que sí funciona. El objetivo de Ambulante es ubicarse como un Bazar de Diseño al Sur del DF, donde se den a conocer distintas marcas de Diseño, alguna Asociación Civil y que a través de Ambulante y con apoyo de ciertas Universidades generar nuevas marcas por medio de un concurso de Diseño entre los alumnos.

Para ésta segunda edición, serán cerca de 50 expositores donde habrá Ropa, Accesorios, Joyería, Artesanía, Decoración, Encuadernaciones, Bolsas, Zapatos, Muñecos, Viniles, Grafitti, etc…

El Bazar se encuentra en Miramontes 3155 en Pericoapa en el DF. y se llevará a cabo los dias 2,3 y 4 de Septiembre del presente año. Para mas información sobre el bazar visitalos en su sitio de facebook: http://www.facebook.com/pages/Bazar-Ambulante


Ilustrando para Cafe Tacvba

Tras el deseo de ilustradores y artistas visuales, nace esta segunda muestra de homenajes musicales ilustrados. Un nuevo ‘ilustrando para‘ dirigido a la inigualable banda: Café Tacvba. La Exposición consta de 48 obras de ilustración realizadas por ilustradores profesionales de México, basadas en los temas de cafe Tacvba.

Entre los ilustradores participantes se encuentran y los temas que ilustran se encuentran: Mr. Kone – El baile y el salón, El Grand Chamaco – Chilanga banda, Xplaye – El ciclón, FolkFolkFolk – El metro, Jorge Díaz – Revés, Renato Guerra – Rarotonga, Tadeo Mendoza – Esa noche, Paulo Villagrán – Volver a comenzar, César Nández – Aviéntame, Daniel Avilés Rodríguez – Seguir Siendo, Cruz Martínez – La negrita y Paco Reyes – El Tlatoani del barrio.

El evento busca recaudar fondos para ayudar a niños que padecen Espina Bífida, todas las ilustraciones que se expongan en el evento se rifarán en la compra de un boleto, todas las ganancias se destinarán integras a la Asociación de Espina Bífida de Nuevo León. También, posterior a la inauguración, se venderán en su portal todas las ilustraciones expuestas de manera individual y todas las ganancias se destinarán a la asociación.

La exposición se llevara a cabo el dia 13 de julio del 2011 en el Antiguo Palacio Federal de CONARTE, ubicado en Washington 648, Colonia Centro, en la ciudad de Monterrey.

El sitio oficial es: http://www.seguiremosiendo.com/

Ganadores World Press Photo 2011


World Press Photo
es el mayor concurso de fotoperiodismo organizado a nivel mundial. Además de su convocatoria anual promueven actividades, exhibiciones y programas de educación para estimular el fotoperiodismo. Los ganadores de cada año muestran las imágenes de eventos y acontecimientos historicos de caracter político, social, cultural, deportivo y de entretenimiento llevados a cabo durante el año previo al concurso. Se edita además un libro recolpilando a los ganadores de cada año, siendo esto un gran testimonio visual de los acontecimientos del año retratados por el lente de los mejores periodistas y fotoperiodistas del mundo.

World Press Photo anunció a los ganadores de la edición 2011 del concurso. El jurado contó con 2 semanas para elejir a los finalistas de entre 108,059 imagenes que fueron enviadas por 5,847 fotógrafos de 125 países.

El jurado seleccionó la fotografía de Jodi Bieber de Sudafrica como la foto del año “World Press Photo of the Year 2010“. La imágen muestra el retrato de una mujer de 18 años de edad proveniente de Oruzgan, provincia de Afganistan, quien huyó de casa de su esposo por el trato violento que sufría de parte de él y de sus suegros, pero tras haber huído fue castigada  cortandole las orejas y la nariz. Tiempo después fue abandonada y posteriormente encontrada y rescatada por militares estadounidenses. Después de vivir en un refugio en Kabul la mujer fue llevada a Estados Unidos donde fue sometida a cirugía reconstructiva. La fotografía fue tomada para la revista Time y usada como portada del mes de Agosto.

Como ya es costumbre la exposición con las imágenes ganadoras de las diferentes categorías dará la vuelta al mundo pasando por ciudades como París, Berlín, Roma, Milan, Taipei, Hamburgo, Zurich, Beirut, Quito, Seul, NewYork entre muchas otras. Como es costumbre la ciudad de México recibira la exposición en el Museo Franz Mayer del 19 de Junio al 17 de Julio de este año.

Más información en el sitio oficial: www.worldpressphoto.org

 

Cai Guo-Qiang

Cai Guo-Qiang nació en 1957 en Quanzhou, una ciudad costera de la provincia de Fujian, en el sudeste de China. La rica historia de la ciudad portuaria ha constituido una fuente esencial de inspiración para el artista. Durante el régimen de Mao, en Quanzhou sobrevivieron algunas costumbres prohibidas en otras regiones, lo que supuso un estímulo para Cai en su infancia.

En la década de 1980, Cai estudia escenografía en Shanghai. En 1986 se traslada a Japón y en 1995 a Nueva York, donde reside en la actualidad. El artista se define como un verdadero “ciudadano del mundo”, lo que explica esa debilidad de las barreras culturales tan esencial en su obra.

En 1996, la obra Grita dragón/Grita lobo: El arca de Gengis Kan resultó finalista en la primera edición del Premio Hugo Boss del Solomon R. Guggenheim Museum, que premia la innovación en las artes visuales; esto supuso un auténtico catalizador para el reconocimiento del artista a nivel internacional. La obra se encuentra entre las piezas más destacadas de la colección de arte contemporáneo del museo y fue expuesta en Bilbao en 1999.

Tres años más tarde recibió el León de Oro de la XLVIII edición de la Bienal de Venecia por la instalación que presentó en la Bienal del Milenio: Patio de la recaudación de la renta de Venecia (1999).

Cai recibió en 2007 en VII Premio de Arte Hiroshima. Junto con este galardón, la exposición del artista en el Museo de Arte Contemporáneo de la Ciudad de Hiroshima en 2008 incluyó el proyecto de explosión Fuegos artificiales negros, llevado a cabo en el parque de la ribera del Motomachi, junto a la Cúpula de la Bomba Atómica. Un vídeo documental de esta obra formará parte también de la exposición en Bilbao.

Cai ha alcanzado la fama internacional a través de sus exposiciones en solitario y sus proyectos de explosión al aire libre de grandes dimensiones, así como por su contribución artística a las ceremonias de inauguración y clausura de los Juegos Olímpicos de 2008.